از مکتب قهوه خانه ای تا پرسه در کافه-بررسی نقاشی های راشین قربی
■ نویسنده: بهنام شاه حسینی
■ این مقاله با محوریت آثار راشین قربی، به نسبت میان نقاشی معاصر او و آخرین سنت پیوسته نقاشی ایرانی، یعنی نقاشی قهوه‌خانه‌ای، می‌پردازد. شاه حسینی ضمن بررسی بن‌مایه و ساختار در آثار قربی و پیوند آن با ریشه‌های تصویریِ ایرانی، مفهوم «نگاه بی‌قضاوت» را به‌عنوان ویژگی مشترک این سنت و رویکرد هنرمند برجسته می‌کند. مقاله با مقایسه این نگاه با شیوه ناظرانه و قضاوت‌محور در نقاشی غرب، نشان می‌دهد که جهان تصویری قربی نه در گذشته متوقف می‌شود و نه در حال گم، بلکه رشته‌ای زنده میان حافظه جمعی و افق آینده می‌سازد.
■ این مقاله در سومین شماره مجله بین المللی آرتیستم منتشر شده است. برای مطالعه متن کامل مقاله، به لینک ادامه خبر مراجعه کنید.
هدفلاسک های رومی در موزه آبگینه و سفالینه ایران
■ مقاله‌ای پژوهشی به قلم دکتر آرزو خانپور با محوریت بررسی فنی و هنری قمقمه‌های شیشه‌ای سر انسان متعلق به دوران روم باستان، در سایت منتشر شد. این مقاله با تمرکز بر شش نمونه ارزشمند نگهداری‌شده در موزه آبگینه تهران، تکنیک‌های قالب‌گیری و دمش شیشه را تحلیل کرده و ارتباط آن‌ها با سنت‌های سفال‌سازی و فلزکاری باستانی را نشان می‌دهد. این پژوهش سهمی مهم در معرفی میراث شیشه‌گری روم باستان دارد و توجه پژوهشگران و علاقه‌مندان به هنر باستان و مطالعات موزه‌ای را به بخشی کمتر دیده‌شده از تاریخ هنر جلب می‌کند.
از بنسای تا درخت اژدهای سکوترا
دکتر امیر بشکنی در این مقاله به ماهیت شاعرانه هنر بنسای پرداخته است. نویسنده با اشاره به تأثیرات مینیمالیستی این هنر، آن را نمادی از محدودسازی و کنترل می‌داند که با مفاهیمی مانند «بازگشت ریشه‌ها» و «رشد طبیعی» در تقابل قرار می‌گیرد. همچنین با بهره‌گیری از مفاهیم هایدگری نظیر «دازاین» و «جهان‌بودگی»، هنر بنسای را به‌عنوان نمود بیرونی تعامل انسان با جهان توصیف می‌کند. در مقابل، درخت اژدهای سکوترا با ظاهری طبیعی و خنثی، به‌عنوان نمادی از نوشتاری بی‌طرفانه و واقع‌گرایانه مورد توجه قرار گرفته است.